Recherche
Dossiers
Archives annuelles
une sélection pour Noël 2012
décembre 2012
La période de Noël est un moment de partage et d'échange. C'est l'occasion de transmettre des valeurs tout en faisant plaisir. Voici quelques idées de livres pour les plus jeunes, traitant bien sûr de musique et de sons, mais aussi de peinture, de philosophie ou encore de psychanalyse… Bref, ce qui permet d'enrichir son petit bagage culturel, que l'on se destine à un avenir de grand artiste ou d'humble spectateur !
journée de rencontre avec la compositrice
novembre 2012
Suite à la dernière parution du disque monographique et à une entrevue avec la compositrice menée par Jean-Pierre Derrien pour les « Lundis de la contemporaine » (France Musique), le Centre de Documentation de la Musique Contemporaine (CDMC) s’est emparé de l’occasion pour organiser une journée de rencontre avec Betsy Jolas (18 octobre 2012), modérée par le compositeur et musicologue Gérard Condé. Réunissant tout à la fois compositeurs, journalistes, musicologues et interprètes chers à l’invitée du jour, cette journée eut pour objectif de présenter, de la manière la plus exhaustive possible, les principales trajectoires esthétiques et compositionnelles de la créatrice…
rencontre avec le directeur du Ballet du Capitole
septembre 2012
Nommé directeur du Ballet du Capitole en février 2011, Kader Belarbi [© david herrero] ouvre du 24 au 28 octobre sa première saison à Toulouse par Stravinsky et la danse, un programme qui – du néo-classicisme de Pulcinella (Nils Christe) à la modernité de Noces (Stijn Celis) en passant par la Symphonie de psaumes vue par Jiří Kylián – se place au cœur d’une conception qui entend rappeler le passé tout en donnant la parole aux jeunes chorégraphes. « C’est rare de réaliser un tel projet qui réunit solistes, chœurs, orchestre et corps de ballet. L’énergie de ces communions entre artistes de spécialités différentes procure un bonheur incroyable ». Au fil de la conversation, le danseur-chorégraphe nous mène à la découverte d’une belle année dansée, du ballet-pantomime du XVIIIe siècle (La fille mal gardée) aux Entrelacs qu’il signait lui-même en 2007, via le romantisme orientaliste du Corsaire…
rencontre avec le dramaturge de l’Opéra national de Paris
juillet 2012
Dramaturge de l’Opéra national de Paris, Christophe Ghristi s’y trouve également directeur de l’édition et de la programmation de l’Amphithéâtre et du Studio. C’est à lui que l’on doit la passionnante programmation des concerts constituant les Convergences, en relation étroite avec les ouvrages représentés sur les deux scènes de la maison, mais aussi la mise en place d’expositions. Il nous en dit un peu plus sur la prochaine saison
portrait de la compositrice autour d’une œuvre
mai 2012
Quelques semaines avant la création mondiale de sa nouvelle œuvre, « Circle Map », par le Koninklijk Concertgebouworkest dans le cadre du Holland Festival (Amsterdam, le 22 juin), et tandis qu’à la tête du Cleveland Orchestra Franz Welser-Möst fera bientôt découvrir « Laterna magica » aux oreilles étasuniennes (New York, le 23 mai), cet entretien passionnant avec Kaija Saariaho entrouvre quelques portes. Après trois journées consacrées à sa musique par le Concertgebouw de Bruges et toute une riche année de résidence à Carnegie Hall, les secrets de la compositrice finlandaise gagneront pour la première fois les tropiques (Mexico, les 23 et 25 novembre) à travers « D'Om Le Vrai Sens »
improviser, enseigner, composer
avril 2012
Avec cent numéros d’opus à son actif, Thierry Escaich (né en 1965) est un compositeur français des plus féconds. Organiste, improvisateur, professeur, c’est un musicien complet dont l’œuvre est à la fois complexe par sa conception et expressive à l’écoute. Pour l’Opéra national de Lyon, il prépare actuellement un ouvrage lyrique sur un livret signé Robert Badinter, inspiré du Claude Gueux de Victor Hugo
Les maîtres chanteurs de Nuremberg
mars 2012
En amont des représentations parisiennes des 30 et 31 mars prochains à l’Amphithéâtre Bastille, nous assistions, fin février, à la première d’une curieuse redécouverte : avec passion les historiens Rémy Campos et Aurélien Poidevin se sont penchés sur la version française des Meistersinger von Nürnberg de Richard Wagner, une version signée Alfred Ernst, créée au Palais Garnier en 1897, dont ils œuvrèrent à la résurrection du premier tableau de l’Acte III. Cette incroyable reconstruction d’une mise en scène ancienne, de sa toile peinte, de ses costumes, permet une plongée dans le temps, une plongée qui, dépourvue de nostalgie, s’interroge sur les pratiques de l’opéra et pourrait peut-être nous inviter à mieux intégrer celles qui ont cours aujourd’hui
portrait d’un ténor autour de Parsifal
mars 2012
Alors qu’il sera Parsifal à l’Opéra national de Lyon dans quelques jours (du 9 au 25 mars 2012), Nikolaï Schukoff nous fait entrer un peu plus avant dans ce rôle qu’il a déjà beaucoup chanté, dans l’écriture wagnérienne, dans une certaine façon d’aborder le chant, la musique, enfin : une approche profonde qui n’est pas posture mais bien plutôt extrême conscience de ce qu’une voix peut véhiculer et de la fonction de l’art. À travers ses incarnations de Don José (Carmen), de Jim (Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny), de Pollione (Norma), de Sergeï (Lady Macbeth de Mzensk) ou d’Artemidoro (La grotta di Trofonio), mais encore ses interventions solistes dans Das Lied von der Erde ou la Huitième de Gustav Mahler, souvent nos colonnes se sont faites l’écho de son chant. Nous retrouvons avec plaisir le ténor autrichien
table ronde et concerts aux Bernardins
février 2012
Une fois n’est pas coutume : c’est au sortir des deux concerts et d’une table ronde proposés, ces 19 et 20 janvier, par le Collège des Bernardins (Paris), que notre collaborateur Marc Develey posa ces réflexions critiques qui nous paraissent relever plus du « format » Dossier que du compte-rendu, de la chronique, voire de cet objet mal défini que le journaliste désigne par article ou encore « papier ». Autre nous semblant son champ et son investigation précisément ténue (de diverses façons), la rubrique accueillera naturellement cette contribution « claviers en miroirs » qui renvoie à un moment particulier de la vie musicale, rare même (en ce qu’il sort des schèmes convenus), animé par le compositeur et pianiste Michaël Levinas [photo], le claveciniste Pierre Hantaï et le claviériste Alain Planès