Avant l’achèvement de « l’année Cage » – et après des événements aussi variés qu’une exposition lyonnaise (Cage’s Satie : composition for museum), un récital...

Impossible de ne pas superposer le modèle de Didon et Énée à cet opéra de John Blow, Vénus et Adonis, même si – une fois n'est pas coutume – la supériorité de l'élève Purcell éclate à chaque...

Après la saga Bach|Kurtág de septembre dernier [lire nos chroniques des 20,...

Organisé comme un écrin à la création de Future is a faded song, pour piano et orchestre, le programme proposé par la Cité de la musique et le Festival d’Automne à Paris, joliment intitulé Exercices d...

Délaissant pour un soir les ors de l'Hôtel de Soubise, Benjamin Alard déménage son programme Bach à l'amphithéâtre de la Cité de la musique. Le noir-incarnat du Hemsch des collections du Musée jure comme jamais avec la...

De quoi l’opéra fait-il son monde ? De belles princesses, de hardis chevaliers, de félons et de jaloux, d’histoires et d’Histoire, d’exotisme, de passion, mais encore d’idéaux, grands et moins...

Nous retrouvons cet après-midi les quartettistes français dans le vaste programme qu’ils jouent au fil de quatre rendez-vous [lire nos chroniques des 19 et...

Nunes, Henze, Carter… Ces dernières semaines, la disparition de créateurs ayant marqué le XXe siècle a malheureusement donné du grain à moudre à certains chroniqueurs plus prompts à fréquenter les funérariums que les...

En matière de récital, l'intelligence d'un programme est souvent le corollaire d'une soirée réussie, surtout quand l'œil n'a pour se consoler qu'une austère binarité : une voix, un piano. Il faut...

Entré il y a onze ans à son répertoire (sous la battue de Vladimir Fedosseïev), le Requiem en si bémol mineur Op.89 d’Antonín Dvořák n’avait pas été rejoué par l’Orchestre de Paris. Retrouver ce soir...

La reprise de Written on skin au Théâtre du Capitole, c'est en quelque sorte un involontaire retour aux sources historiques et quasi-géographiques d'un livret inspiré par une légende tragique du XIIIe siècle. Le...

C’est par un programme exceptionnel et une disposition scénique qui l’est tout autant que se referme le cycle Futurismes proposé par la Cité de la musique et l’Orchestre Philharmonique de Radio France,...

C'est un concert formidable qu'offrent les solistes de l'Ensemble Intercontemporain pour la quatrième journée du cycle Futurismes à la Cité de la musique [lire nos chroniques des...

Suite au premier concert Futurismes, adjoignant au sein d’un même programme Wagner et Xenakis [lire notre chronique du 17...

Habitude est prise, désormais, d’un séjour avenue Montaigne de l’orchestre de la cité impériale et de son excellent chef. Trois soirées, cette fois, ouvertes vendredi 16 novembre. Nous assistions aux deux suivantes,...

La Cité de la musique ouvre son cycle Futurismes avec un concert du Brussels Philharmonic consacré à deux compositeurs qu'un siècle sépare, mais qu'un infatigable esprit visionnaire pourrait rapprocher. D'un...

Un murmure de désolation parcourt la salle… on vient d'annoncer que Cecilia Bartoli est souffrante mais tient à assurer son unique récital parisien de la saison. Surprise, quelques minutes plus tard, lorsqu'elle...

« Iolanta fut commencé le 10 juin 1891 et terminé le 25 novembre de la même année dans le domaine de Maïdonovo [et] fut donné pour la première fois au Théâtre Mariinski le 6 décembre 1892. [...

Il est rare qu'un livret d'opéra résonne avec autant de force. Sans mauvais esprit, on pourrait dire qu'il s'agit là d'un pur théâtre chanté. La puissance du texte épuise le trop mince tissu de notes, jeté...

Voilà un événement et une (quasi) réussite, dont le mérite revient avant tout au directeur musical de l’Opéra de Saint-Étienne, le chef Laurent Campellone. Une (divine) surprise aussi, qui aura heureusement étonné les...

Grand passionné de la musique d’aujourd’hui et plus encore de celle de sa patrie [lire notre chronique du 21 septembre 2012], le pianiste...

Certains se font souhaiter leur anniversaire par Marilyn Monroe, d’autres se font écrire une symphonie. Question de standing. Pour la septième fois de son histoire, l’Orchestre Français des Jeunes a présenté, pour ses...

Robe noire destroy ouverte en façade sur crinoline en rocaille anarchique laissant nues les jambes, Simone Kermes, anglaises orangé, fait une entrée vivement applaudie sur la scène de Gaveau. Après que l...

Trois œuvres scellent ce soir l’ouverture de la première saison de Kader Belarbi à la tête du Ballet du Capitole, trois œuvres emblématiques d’un parcours de compositeur, ô combien associé à la danse et...

Point n’est besoin de gros moyens pour trousser un spectacle réussi : c’est ce que nous démontre l’Opéra de Tours avec cette production modeste mais plaisante de Rigoletto. Le dispositif scénique...

À l’instar de l’Isis de Lully, Médée, unique (véritable) tragédie lyrique de Charpentier, créée sans succès en 1693, pourrait être surnommée « l’opéra des musiciens »,...

Sous la baguette de Pierre Cao, le Kyrie de cette Messe en si mineur BWV 232 s'ouvre dans un amble délicat dont les cordes tirent un velouté tendrement dolent que n'intègrent pourtant pas...

Une bien petite chose en vérité… mais, comme souvent à l'opéra, le miracle opère et change en or le plomb esthétique le plus ordinaire. Pour apprécier cette Fille du régiment de Gaetano Donizetti, il faut...

Il fallait s’y attendre : le monde tout puissant de l’informatique et du numérique devait, fatalement, s’emparer, pour ne pas dire s’abattre, sur le monde de l’opéra, avec ses ordinateurs, ses...

Si Pollock, la pièce de Fabrice Melquiot présentée dans ce même théâtre en fin de saison dernière, plongeait d’emblée le public dans l’univers de la peinture [lire...

Qui a dit qu’un bonheur ne vient jamais seul ? Une chose est sûre, dont les mélomanes lausannois peuvent témoigner : la scène rénovée de leur opéra qui, pour sa réouverture, vient d’accueillir une fort belle...

On savait Radu Lupu éloigné des studios, sans doute irrémédiablement, à en croire certaines rumeurs. Cette absence sur le plan discographique en deviendrait presque cruelle à l'écouter désormais en scène, sans le moindre...

Avec plaisir nous retrouvons la musique de Jacques Lenot, à travers sept pièces nouvelles données en création mondiale et deux plus anciennes, au fil d’une soirée quasi monographique, ponctuée par Mana d’...

« Un programme inédit dédié à l’Europe des arts au temps de François Couperin » : tel est le credo prometteur qu’annonce le texte du programme. Une proposition alléchante qui ne...

Dans un week-end riche de nombreuses manifestations, dont un admirable récital consacré à John Dowland par Damien Guillon, était proposé sous le titre d’Il divino Mozart un programme anthologique de la musique...

Comme chaque année, le festival Musica propose des spectacles pluridisciplinaires (voire des « expériences »), de moins en moins en marge des concerts traditionnels : opéra, ciné-concert, danse...

Selon son habitude, le festival Musica profite d’une durée conséquente pour développer plusieurs thématiques. Cette année, John Cage s’avère l’une d’entre elles – comme l’indique assez...

Programme fleuve pour cette soirée de l’Orchestre Festival Budapest, ouverte par la musique de Béla Bartók et, assez emblématiquement, par les Chansons paysannes hongroises Sz.100, extension à l’orchestre (...

Ce quatrième rendez-vous du cycle Bach|Kurtág présenté par la Cité de la musique [lire nos chroniques du 20 septembre et du...

Le cycle Bach|Kurtág commencé il y a deux jours se poursuit ses vendredi et samedi par deux moments chambristes fort attendus. Dans la suite du concert de l’Ensemble Intercontemporain [lire...

Selon un modèle qui lui est désormais devenu « traditionnel », si l’on peut dire, la Cité de la musique propose un cycle Bach|Kurtág (du 19 au 26 septembre) ouvert hier par les solistes de l...

À côté des chefs grande taille et des orchestres tout pupitres dehors, le Festival d’Ambronay sait aussi accueillir et faire la part belle aux ensembles instrumentaux de format plus concentré, vocaux ou mixtes, en...

Une symphonie de Haydn, une autre de Mozart, ainsi que l’une de ses plus fameuses et plus belles partitions de musique sacrée de ce dernier. Le couplage est cohérent, avenant, attirant. Après les élans choraux sinon vocaux...

L’exhumation de son opéra Il diluvio universale, complètement oublié depuis sa création, en 1682, a ramené à la surface le nom du compositeur italien Michelangelo Falvetti (1642-1692), lui-même tout aussi oublié....

L’ouverture de saison de l’Ircam fait l’événement du jour, à Pleyel, avec ce concert des jeunes gens de l’Académie du Festival de Lucerne, donné in loco vendredi soir, dans un menu manifestement...

Avec la fin de l’été s’ouvre la saison musicale de Royaumont qui, au fil de huit week-ends, explorera tant la création contemporaine que le domaine ancien, voire la danse, les projets multimédia et le jazz, sans...

L’ami Berlioz n’appréciait point trop l’opéra italien, alors très en vogue des deux côtés des Alpes, et lui préférait volontiers la musique populaire ultramontaine qu’avec infiniment de plaisir il avait...

Le micro-scandale qui avait agité une certaine partie du public du Festival de Pentecôte a créé, autour de cette reprise estivale de Giulio Cesare in Egitto, une réputation qu'il faut s'empresser de...

Comme toutes les œuvres géniales et généralement maudites, Les soldats de Bernd Alois Zimmermann ne sont que très rarement représentés. On ne peut que déplorer ce triste état de fait, explicable (en partie seulement) par...

L'édition 2012 du Festival de Bayreuth confirme son implication dans l'espace des problématiques sociopolitiques de notre temps. Involontairement tout d'abord, à propos du remplacement du baryton russe...

En s’associant au Pera Ensemble, que dirige le percussioniste Mehmet C. Yeşilçay, le soprano iltalien Francesca Lombardi Mazzulli et le contre-ténor allemand d’origine roumaine Valer Barna-Sabadus tournent leur art...

C’est avec autant d’émotion que de plaisir que nous retrouvons ce soir le passionnant Festival de musique ancienne d’Innsbruck et tout particulièrement la Salle espagnole du Château d’Ambras...

Dix ans ! Cela fait dix ans cet été que sont nées Les Nuits d’Été, comme partie intégrante du festival L’Été Frappé, ensemble d’animations et manifestations gratuites offertes chaque année...

Engagé avec la mémoire mais aussi avec l'avenir, le Festival Messiaen au Pays de La Meije programme trois créations mondiales. Après la belle Orbitas du jeune compositeur Francisco Alvarado, qui attirait l...

Au cœur du village de La Grave, dans la Salle de fêtes où s’entend toujours le doux murmure de la Romanche, se réunissent ce matin musiciens, compositeurs, mélomanes et curieux, tous venus honorer la mémoire d'Olivier...

Le plus souvent donnés en plein air – ici la cour d’honneur du Château ducal d’Uzès –, les festivals d’été ont un terrible ennemi, capricieux au possible, qui aime à venir brasser les cartes au grand...

À l’instar du concert de l’avant-veille, cette soirée de festival célèbre le piano russe dialoguant avec l’orchestre. Certes, comparé aux œuvres de Chostakovitch, Rimski-Korsakov et Rubinstein réunies puis...

C’est un plaisir des festivals non thématiques : les concerts se suivent et ne se ressemblent pas. Après l’hommage chambriste aux compositeurs de Bohême, proposé en fin d’après-midi par le Quatuor Zemlinsky...

Formés auprès de Walter Levin (Quatuor Lassalle) et de Josef Klusoň (Quatuor Pražák), les membres du Zemlinsky perpétuent depuis 1994 la tradition du quatuor à cordes de Bohême, avec nombre de partitions germaniques et slaves à...

Symbole de l’activité affichée chaque été en terre ardéchoise par le Quatuor Debussy de recevoir, conseiller, faire jouer de jeunes collègues à l’orée de leur carrière, le concert donné dans le site patrimonial autant...

« Un grand cru en prévision ! ». Tel est le cri du cœur qui s’échappe, via les applaudissements, du public (venu en nombre) réuni sous les voûtes de la cathédrale ardéchoise, enthousiasme...

Toujours dans le cadre du Triomphe de Händel, magnifique initiative de Château de Versailles Spectacles qui propose un vaste panorama de la production du Grand Saxon dans les lieux prestigieux...

En a-t-on vu, des Carmen où les éléments scéniques et dramatiques étaient ceux d’une espagnolade éculée, mille fois présentée, mille fois ressassée, avec ses personnages devenus des clichés. De la gitane ravageuse...

Avec ce programme Out of the box, le prestigieux Koninklijk Concertgebouworkest (Orchestre royal du Concertgebouw), entendu hier dans un Parsifal qu’il défendait somptueusement [lire...

Après un Ring largement salué par le public et la critique (et repris in loco lors des deux prochaines saisons), c’est Parsifal que présente aujourd’hui Pierre Audi dans sa maison...

N’est déçu que celui qui attend quelque chose, quand bien même il ne saurait quoi ; quelque chose. Ni peu ni beaucoup ; quelque chose. N’espérer rien serait peut-être se prémunir contre la déception. Mais si...

Le Grand Théâtre de Genève vient de clore sa saison lyrique avec une nouvelle production du Macbeth de Verdi, dont la direction musicale était confiée à Ingo Metzmacher et la régie à Christof Loy. Si les conceptions...

Quelques jours après la création d’Echo-Daimónon [lire notre chronique du 1^er juin 2012], une autre...

Vieux comme la Grèce antique, le mythe orphique a largement inspiré compositeurs et librettistes d’opéra dès les débuts de ce dernier genre, dans la foulée de l’Orfeo de Monteverdi, lequel joua les pionniers...

La scène saisit d’emblée. À peine discernables derrière le grand voile qui la coupe aux deux-tiers de sa profondeur, quatre formes assises attendent. Une projection les recouvre partiellement. Elle figure les tapis et le...

Lové dans une boucle de la Seine, le village de Bougival fut un lieu d’élection pour les artistes. Monet, Berthe Morisot, Pissarro, Sisley, Renoir puis Vlaminck y sont venus peindre sur le motif. Mais en bord de fleuve, on...

Le programme de ce soir s’ouvre sur la Suite de Pelléas et Mélisande Op.80 que Gabriel Fauré tira en 1900 d’une musique de scène pour la pièce éponyme jouée à Londres en 1898, qu’il avait antérieurement...

Ingo Metzmacher, le chef allemand dont on garde un très bon souvenir après le War Requiem qu'il donna à la tête de l'Orchestre de Paris [lire...

En guise de concert de clôture de son cycle consacré à l’univers de Debussy, illustration musicale de l’exposition hors les murs Debussy, la musique et les arts, l’Auditorium du Musée d’...

C’est à deux compositeurs qui, à leur façon, se sont activement penchés sur la musique du passé, au point d’éprouver la nécessité de la réécrire (de la « recréer », si l’on peut dire), que...

Le principal obstacle du Faune pourrait être la tendance généralisée à y exprimer une suggestivité excessive, un brin suave et prétexte à de langoureux climats peuplés de volutes éthérées. Sous la baguette de Philippe...

Outre écrire des livrets pour autrui (Catalani, Ponchielli, Verdi) et concevoir ses propres ouvrages lyriques (Mefistofele et l’inachevé Nerone – un sujet repris par Mascagni en 1935), le Padouan...

On avait gardé en mémoire l'enregistrement intégral très distancié de Rudolph Buchbinder, il y a une dizaine d'années. Le pianiste autrichien y présentait le projet d'Anton Diabelli dans sa totalité, c'est-à-dire...

Quelques jours après avoir célébré les liens unissant la Chine et la France [lire notre chronique du 10 mai 2012], Radio...

Quelques mois après sa mise en scène de Persée, la neuvième tragédie en musique de Lully (1682), Marshall Pynkoski se plongeait dans l’avant-dernière, Armide, également composée sur un livret signé...

C’est sous un ciel orageux que le public toulousain grimpe les marches d’un « théâtre-salle-des-fêtes », comme le précisent de petits carreaux dorés formant lettres sur les céramiques bleues de...

« Le christianisme et la musique, écrit Wagner en novembre 1869, sont les deux grandes richesses qui ont été apportées au monde depuis la décadence des cultures antiques » – de même...

À la tête des musiciens du Bayrerisches Staatsorchester dont il est le patron depuis six ans déjà, Kent Nagano revient à Paris avec un concert qui s’inscrit dans le vaste parcours wagnérien de la formation munichoise par...

Le 21 février 1972, accompagné de sa femme Pat et du secrétaire d’État Henry Kissinger, Richard Nixon arrive à l’aéroport de Pékin pour une visite officielle de sept jours. Aucun président américain n’a encore...

En matière de mystification humoristique, les ouvrages lyriques ne sont pas les derniers à fourmiller d’idées : à qui l’on veut berner, on peu présenter une fausse sœur (Don Pasquale), un docteur d...

C’est à coup sûr un spectacle que les moins de cinquante ans ne peuvent pas connaître ! Et pour cause : il date de 1972. D’autant plus qu’à son époque déjà cette mise en scène « datait...

Pour un amoureux de la musique, les merveilles qu’elle contient, le bonheur qu’elle peut offrir, la séduction qu’elle sait exercer sont encore transcendés quand ils sont l’occasion de découvrir une jeune...

Tandis qu’une exposition explore les liens unissant Debussy aux arts visuels les plus en marge des académismes de son époque (La musique et les arts, du 22 février au 11 juin), le Musée d’Orsay propose...

Les rencontres entre Christoph Eschenbach et le public parisien, de plus en plus sporadiques depuis que le chef allemand fut remplacé par Paavo Järvi comme directeur musical de l'Orchestre de Paris, prouvent que le feu brûle...

« Il était mince, il était beau,
Il sentait bon le sable chaud,
Mon légionnaire ! »

Les vers du parolier Raymond Asso, comme la musique écrite par la pianiste...

Jeune musicien (né en 1982), S. Saketharaman impose déjà sur scène une présence qui laisse augurer de l’ascendant à venir d’un nom du chant carnatique. Une première composition permet à la voix de se chauffer, dans un...

La guitare possède peu de chantres qui lui fassent passer la barrière de ses cercles usuels, séparés des circuits plus courus de la musique qu’on dit rapidement « classique ». Pour autant, à l’...

Pour cette reprise de Don Giovanni, les applaudissements ont donc succédé aux huées de 2006, ce qui n'est pas une mince réussite en soi. Au passage, il semblera évident que le spectacle gagne à être représenté sur la...

S'il est une chose qu'on ne peut pas reprocher à Andris Nelsons, c'est de se replier sur un répertoire routinier ou de se tailler une réputation de chef faite de coups d'éclats et de plans de communication. Au...

Successivement Parsifal, Pelléas, Tristan… une semaine sainte avec un peu d'avance, en quelque sorte. Le Théâtre des Champs-Élysées se préparait à accueillir Andris Nelsons dirigeant son premier opéra dans une...

La folie sans limites de Caligula a fait de ce personnage historique un personnage de fiction, en proie avec l'hybris, démesure des héros des tragédies grecques. De Suétone à Camus, la mise en scène de cette folie du...

Ce n’est pas sous la direction d’un chef prestigieux – Davis, Maael, Rattle, Sanderling ou Slatkin – ni dans l’un des quatre-vingt concertos de son répertoire que nous retrouvons aujourd’hui...

Qui n'a entendu dire, non sans raison, que de nos jours la création musicale s'est éloignée du public ? En effet, aujourd'hui comme jamais auparavant, la grande majorité des productions musicales qui s'...

Ordonné à la circularité des échouages mélancoliques tout autant qu’aux résignations labyrinthiques qu’enserre un espace soumis à une théorie d’oppositions binaires (ici/là-bas, haut/bas, méphitique/pur), ce...

Depuis le 2 février dernier, un nouveau cycle Classique en images intitulé L’opéra et la modernité propose d’interroger la renaissance d’un genre que l’on disait moribond et qui connut au...

Rarement l’on s’égare en confiant la mise en scène d’un opéra, qui plus est si on le choisit dans la sphère baroque, à un chorégraphe. Tout au plus risque-t-on, éventuellement, l’omniprésence d’un...

Il ne faut pas attendre bien longtemps pour être fixé sur ce qui nous attend : « Vergiftet sind meine Lieder, wie könnte es anders sein ? » (« Mes chants sont empoisonnés,...

« Voyage d’hiver » – cliché sans doute, s’agissant d’un programme consacré aux trois dernières sonates de Franz Schubert. C’est pourtant au cœur d’un tel climat que...

À l'occasion de l'exposition consacrée à l'œuvre du peintre et graveur finlandais Akseli Gallen-Kallela (1865-1931) [photo : Lac Keitele, 1905], le Musée d'Orsay organise le cycle La Finlande au...

Le passionnant envahissement de cent-cinquante cinémas français (Gaumont, Kinépolis, etc.) par Pathé Live et ses directs du Metropolitan Opera [lire ...

Alors que l’Auditorium du Louvre donne carte blanche à Kaija Saariaho dans son cycle sur l’opéra filmé et que l’Opéra national de Paris propose, bientôt, un récital de Topi Lehtipuu, le Musée d’Orsay...

« Les vrais besoins n’ont jamais d’excès » aimait écrire le père d’Émile. Je ne sais pas pourquoi (encore que…) j’eus cette pensée rousseauiste trottant dans la tête...

Nouvelle croisée, cet après-midi, de deux ouvrages quasiment contemporains l’un de l’autre – la pièce de Stramm gagne la scène en 1918 (Berlin), l’année même où se crée l’acte médian du Trittico...

Il n’est pas si fréquent au mélomane toulonnais d’aller écouter Richard Wagner in loco. Faut-il le rappeler ? Les maisons d’opéra du sud de la France et ceux qui les fréquentent portent plus...

Quatre ans, presque jour pour jour, après la création de Cadmus et Hermione de Lully à l'Opéra Comique, le Poème Harmonique nous revient, dans la même salle, avec une toute nouvelle production et une création en...

Vu le petit nombre d'œuvres qui nous sont parvenues, il est fort à parier que la renommée de Johann Christoph Bach (1642-1703) tienne principalement à son patronyme. Benjamin Alard a choisi de faire figurer l...

Coproduite avec les opéras de Metz et de Reims, c’est à celui de Tours que cette mise en scène de L’opéra de quat’sous se montre en ce moment, durant trois représentations. L’ouvrage est monté...

Avant que ne débute le concert, on découvre que les contrebasses ont été alignées « à la viennoise », face au chef, tout au fond de l'orchestre. Contrairement à la position latérale, précédemment en...

De retour sur cette même scène parisienne après les mémorables Vêpres Siciliennes du printemps dernier, Gianandrea Noseda joue une Tosca en version de concert à la tête de l'Orchestre et...

Créé à l'issue de la Grande Guerre, Ragtime de Stravinsky apparaît comme une des premières tentatives d'introduire le jazz comme élément structurant d'une forme classique. Ce divertissement sans...

La douzième étape du festival Présences est entièrement consacrée à l'opéra Fabula qu'Oscar Strasnoy composa en 2005 à partir d'un livret d'Alejandro Tantanian. Il fait partie de son assez vaste...

Quelques mois après le grand succès rencontré par Die Schöpfung à Vienne, c’est un Haydn âgé qui se lance dans la composition d’un nouvel oratorio d’envergure comparable, Die Jahreszeiten, qu...

Le titre de ce concert mérite qu'on se penche un instant sur l'étymologie… Le terme QUODLIBET signifie littéralement « tout ce qui plaira » ; par extension, il...

Sur le modèle d’un précédent concert, deux éléments du cycle Sum ouvrent les première et seconde parties du présent programme, donné cette fois encore par l’Orchestre Philharmonique de Radio France [lire...

Programmés à une semaine d'intervalle, les mêmes compositeurs ne produisent pas toujours les mêmes effets [lire notre chronique...

Au Théâtre des Bouffes du Nord est donné (jusqu'au 4 février) l'opéra Katia Kabanova de Leoš Janáček en version de chambre. Spécialement conçue pour les dimensions de ce théâtre, la mise en scène d'André...

Oscar Strasnoy aime la musique populaire, faite de petits riens et sans prétention. Si Naipes (Jeu de cartes) regarde Pierrot Lunaire du côté de l'instrumentarium, c'est pour mieux faire oublier...

Le festival Présences est l'opportunité précieuse de connaître en profondeur le travail et la personnalité d'un compositeur actuel, que celui-ci nous soit inconnu ou familier. À travers une série de concerts où...

Le festival Présences offre à Oscar Strasnoy (né en 1970) deux week-ends complets – un luxe que lui envieraient beaucoup de jeunes compositeurs en ces temps de disette. Seule erreur dans ce projet de grande ampleur...

N’arrivant pas à donner corps à un projet de ballet pour la Scala de Milan – il songe à un sujet mi-profane mi-sacré sur Sainte Marguerite de Cortone, fondatrice d’une communauté de femmes au XIIIe siècle...

En ayant parcouru au préalable le livret de présentation, on aura été surpris de percevoir Blur aux antipodes de l'argument avancé par son auteur – preuve qu'il ne faut pas toujours s'y fier…...